• Silvana Gregori, el tango argentino con estilo

    Podríamos presentarla por lo que más la conocemos, cantante de tango. Pero no podemos olvidar que esta porteña aquilata mucha experiencia y logros como musicoterapeuta y docente de canto e interpretación, compositora de tangos,  recreadora de la línea humorística de nuestra música de las primeras décadas del Siglo XX... y todo realizado con calidad y profesionalidad.... Señoras, señores... Silvana Gregori!
     

    Y entonces Silvana... tú misma ¿Qué es lo que más te sientes? Una cantante “Bien Criolla y Bien Porteña”, diplomada... pero con esencia tanguera y, por sobre todas las cosas... AUTÉNTICA.

    La tarea de musicoterapeuta y docente, las tienes que compaginar con las actuaciones... Durante la semana, trabajo en mi estudio, con mis alumnos de canto e interpretación (enfocado al cancionero popular argentino y también de otros países americanos), aplicando mis conocimientos de Musicoterapia.
    Mis actuaciones las realizo en general los viernes y sábados por la noche.
     
     
    La cantante argentina de tango Silvana Gregori
     


    Todos tus CDs. dan lugar a comentarios. Pero quiero centrarme en el último “Soñando en tango” ¿Cómo surge, quienes te acompañan? Hace 20 años realicé una grabación que se comercializó sólo en cassette. Un día pensé: me gustaría retomar algunos de esos temas (que tienen muy buenos arreglos de Pascual Mamone), volver a grabarlos y agregar otros más. Valía la pena rescatarlos. Convoqué a Pascual Mamone con sus arreglos y su bandoneón, además del pianista Nicolás Ledesma y el contrabajista Daniel Buono (todos excelentes músicos) y nació “Soñando en Tango”, que, por cierto, está gustando mucho a quienes lo escuchan.

    En él hay un emotivo homenaje al gran Pichuco…  Sí, hay una selección de tangos de Aníbal Troilo. Son fragmentos de “Che, bandoneón”, “Una canción”, “La última curda” y “Pa’ que bailen los muchachos” que están enlazados por el carácter de la composición musical, y hasta podrían parecer un tema único.

    Tu planteas en el primer tema del CD, “Porque amo a Buenos Aires” ¿Por qué la amas?  Porque nací en ella, porque disfruto caminando por sus calles, sus bosques de Palermo, o bien charlando con un amigo en un café.
    Me hago “eco” de las palabras de Eladia Blázquez, la autora y compositora del citado tango, cuando dice: “Porque mi fiesta es relojear desde una esquina / a mi ciudad, que es la más linda de las minas”

    En todos estos años nos hemos visto mucho por España, tienes aquí ya tú público....  Desde 1998 comencé a realizar giras por Europa, incluyendo España, Portugal y Alemania. Luego en el 2005, agregué Francia, Italia..., pero siempre retornando a España, presentando mis CDs (aún no presenté el último). Creo que sí, que tengo un público que me sigue, que compra mis CDs, que me escribe, y eso es muy lindo.

    Como visitante, tu percepción de España y su gente… A mí me encanta España. Me gusta mucho su geografía, su cultura, sus costumbres, su gastronomía y las variadas expresiones de todo esto, en una superficie relativamente pequeña. Me siento muy cómoda aquí y esto tendrá mucho que ver con su gente. Tengo muchos amigos aquí.

    Tú eres una mujer que siempre se proyecta hacia algo... ¿Con qué nos sorprenderás? Siempre tengo nuevos proyectos, pero si los cuento, no los sorprendería... ja ja ja! Estoy elaborando (o más bien... “rumiando”) un espectáculo que una ambas expresiones populares: la española y la argentina.

    ¿Se podría realizar “Arrobaleros” con Rudy, aquí, y que los españoles pudieran seguir el hilo?  “Arrobaleros” es un show con un formato absolutamente original y bastaste localista (muy de Buenos Aires) por cierto, pero se podría adaptar y creo que sería interesante hacerlo para los españoles, dado que son muy tangueros.

    Como no se pueden “escuchar” las revistas (por ahora)… desgrana unos versos que creas representativos para cerrar este encuentro con los lectores de Raíz Argentina... Parafraseando a Eladia Blázquez en su “Si te viera Garay”, cantaría ese fragmento que dice: “En las crecidas rosas de tu progreso/hay un poco de sangre de mis abuelos/que llegaron soñando con el regreso/y eligieron morirse bajo tu suelo.”

    Eduardo Aldiser

    Esta entrevista a la cantante y profesora argentina Silvana Gregori ha sido publicada en la edición impresa de la revista RAÍZ ARGENTINA , Agosto 2010, que se distribuye entre la colectividad argentina en España.





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    TANGO Y TANGOS EN NUEVO DISCO. Oscar Casares, guitarra argentina en Italia

    Llega a España  “Un tango para Milonguita”, CD reeditado del maestro argentino de guitarra clásica y de tango Oscar Casares, residente en Casale Monferrato, piamonte italiano, desde hace más de veinte años.

    Lo peculiar de esta producción independiente es que Oscar Casares realiza con su guitarra, acompañado de voz en algunos temas por Andrea Judith Man, más guitarras, bandoneón, violín, clarinete y percusión, todos temas propios.
     
    Oscar Casares, gran guitarrista argentino que difunde el tango en Italia, desde Casale Monferrato


    Junto al tango que da título a la producción,  encontramos Vieja Europa, Marpla 2010, La Milonguera, Don Roberto y nueve temas más. Un exquisito trabajo musical para quienes deseen contar con el tango de siempre, recreado por la imaginación, composición y ejecución del maestro Oscar Casares y conjunto.  Pueden hacerse con el CD en www.casarestango.com.ar

    Esta última versión del CD “Un Tango para Milonguita” fue realizada en 2010 tras los sucesivos éxitos logrados desde la primera (2000). Se incorporaron temas y Casares ha realizado nuevos arreglos musicales, obteniendo un sonido limpio con todas las vivencias del tango. Es un gran suceso en la Italia que baila, toca y canta tango. Es posible podamos escucharlos en directo actuando en España.
     
     
    Nota inlcuida en la edición impresa para la colectividad argentina en España de RAÍZ ARGENTINA, AGOSTO 2010.

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    Tango argentino. Plenario Público de la Academia Nacional del Tango

    Será el lunes 16 de Agosto de 2010 a las 19,30 hs. en el Salón de los Angelitos “Horacio Ferrer”, del Museo Mundial del Tango, Av. De Mayo 833 1º Piso, de la Ciudad de Buenos Aires. Para quienes vivimos en España tiene una significación especial, la entrega del diploma acreditativo a Rodolfo Ghezzi.


     Se escuchará como Tango Ritual “Tomo y Obligo” de Manuel Romero y Carlos Gardel. Fragmento de la película “Luces de Buenos Aires”, año 1931, interpreta Carlos Gardel, acompañado por el Sexteto de Julio De Caro, participando el actor Pedro Quartucci, a quien se recordará en este acto.

      Tras el clásico de apertura de todo Plenario, se hará entrega de los diplomas que acreditan como Académicos Titulares a las siguientes personas: Marcela González, Matías Castelli y Gustavo Provitina y como académico correspondiente en Madrid (España) Rodolfo Manuel Ghezzi.
     
     
    Rodolfo Ghezzi, designado por la Academia Nacional del Tango de Argentina como Acedémico Correspondiente para Madrid, España

                   
    Cuando se cumplen los 105 años del nacimiento de Pedro Quartucci, la Academia Nacional del Tango rinde un sentido homenaje al gran actor argentino, con la participación de su hijo, el Doctor Ángel Eduardo Quartucci en diálogo con los Académicos Presidente y Vicepresidente 1º, Horacio Ferrer y Gabriel Soria respectivamente.
     
     
    Pedro Quartucci, gran actor y boxeador argentino, primera medalla olímpica conseguida en París 1924
     

    Recordemos que Pedro Quartucci nació el 31/07/1905, hijo del Actor Angel Quartucci y la Actríz Jacinta Diana, que formaban parte del Circo Criollo de los Hermanos Podestá. Actuó en 1916 en la película “Hasta después de muerta” junto a Florencio Parravivini y Orfilia Rico.
     
    Entre 1923 y 1924 ganó el campeonato de novicios, el rioplatense y llegó a la disputa del campeonato de veteranos, ya que por decisión del Presidente Alvear, Argentina participaría por primera vez en los  Juegos Olímpicos de París Francia.  Ganóla primera medalla olímpica argentina, fue de bronce y en el apartado de boxeo. Aquella fue la primera vez que subió una bandera argentina y se escuchó nuestro Himno Nacional en un podio olímpico. Tuvo una  dilatada y extensa trayectoria en teatro, cine, radio y televisión. Falleció en  1983 en la Ciudad de Buenos Aires.
     
    Como siempre, finalizará el Plenario con una presentación artística que, en este caso, protagonizará  el Maestro Pianista Edgardo Roffé en solo de piano interpretando las siguientes obras:

    Invierno Porteño, Tango de Astor Piazzolla
    El Gordo Triste, Tango de A.Piazzolla y H.Ferrer
    Adiós Nonino, Tango de Astor Piazzolla.

    RAÍZ ARGENTINA, el sentimiento argentino en España y Europa
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    El conjunto Tangoloco con Anna Saeki, la cantante japonesa del tango argentino, en Buenos Aires

    Anna Saeki y Tangoloco se presentarán el sábado 17 a las 21 hs y domingo 18 de julio 2010, a las 20 horas en el Velma Café del Palermo Hollywood de Buenos Aires, capital internacional del tango.

     
    Anna Saeki cantó con Mercedes Sosa, Sexteto Tango, Leopoldo Federico, León Gieco, Liliana Herrero, Teresa Parodi, Horacio Ferrer y los principales solistas y orquestas de Japón.
     
    Anna Saeki, el tango argentino cantado con pasión oriental
     

    Cantó un tango en la banda sonora de Santaolalla ganadora del Oscar para Crimen y Lujuria, del multipremiado y célebre Ang Lee. Se presentó en  los principales festivales de tango del mundo, de Buenos Aires a Granada, de Tokio a Nueva York, de Munich a Medellín.

    Siempre con un pie en el tango, recorrió el musical americano, la salsa, el folklore de oriente y también el argentino; en japonés, inglés o español. Y ahora, en este disco y estos shows, con su nuevo compañero de aventura, desfilarán los Beatles, Sting, Beethoven, Piazzolla, Freddy Mercury, George Benson o The Carpenters; en español, en inglés y en japonés, pero siempre con aires de tango….

    Justamente, ahora junto a Daniel García y su Quinteto Tangoloco, que desde 2002 no le teme a mezclar tango con rock, con los Beatles o la música clásica. García recibió un premio Martín Fierro; estuvo nominado al Gardel; grabó cuatro discos y un DVD propios con su quinteto y otros dos CDs compartidos; tocó en las principales capitales de Europa; en 2004 Maximiliano Guerra bailó varias coreografías sobre temas de Tangoloco; y el grupo ha tocado junto a artistas como Víctor Manuel, Mercedes Sosa, Pedro Aznar, Lito Vitale, Luis Salinas, y el prestigioso chelista Yo-Yo-Ma, entre muchísimos otros. Este nuevo CD, con sus tan variadas fuentes y confluencias es una manera diferente de ver, escuchar y sentir las cosas, un dejarse sorprender… vale la pena…
     
     
    Tangoloco dirigido por el pianista Daniel García  y  la cantante japonesa Anna Saeki presentan su nuevo CD

    TANGOS DEL MUNDO se presentará en vivo, los días 17 y 18 de julio, en el VELMA CAFÉ que harán Tongoloco y Anna Saeki en  2010 por Japón.


    ANNA SAEKI y TANGOLOCO "TANGOS DEL MUNDO"

    "Tangos del mundo" no es un álbum estrictamente de tangos ya que el quinteto de Daniel Garcia Tangoloco, ha reversionado clásicos de notables autores y compositores universales como Sting, The Carpenters, Queen, Abba y George Benson; fusionándose así también con la magia de Astor Piazzolla.

    Y, con la premisa de que la música es universal, han convocado a la cantante japonesa Anna Saeki para darle forma a este material único. Dicha intérprete, Anna Saeki, cuenta ya con casi 25 años de trayectoria y ha realizado giras con Leopoldo Federico, José Colángelo, el Sextero Mayor y hasta ha compartido escenario con Mercedes Sosa en Europa.
     
    Entre otros temas, Anna Saeki realiza "Cantar es vivir", con letra de la poetisa porteña Marta Pizzo y música del maestro Daniel García, pianista y director de Tangoloco.

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    ProyectoTango cumple 10 años en Buenos Aires, Argentina y lo celebra

    La institución creada por gente del tango, capitaneados por Claudio Tagini, se apresta a celebrar su década de actividades con un gran show de tango en el Centro Cultural San Martín, Sarmiento 1551 de Buenos Aires el miércoles 4 de agosto 2010 a las 19.30 horas.


    Como es sabido, esta asociación presidida por Claudio Tagini, cuya secretaria es Marta Iglesias, ha promovido en estos diez años la enseñanza del tango en las escuelas. Semanas atrás la legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, ha promulgado la ley por la que esto será una realidad en la Capital Federal de Argentina.
     
    Protectango, tango en las escuelas, Argentina
     

    Desde RAÍZ ARGENTINA, el sentimiento argentino en España y Europa, nuestras felicitaciones para PROYECTANGO, sus impulsores y colaboradores.
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    Tango en Madrid. Homenaje a Carlos Gardel en RADIO LIBERTAD 107.0

    Este viernes 25 de junio 2010 a las 11 hs. (de España) se homenajea a la inolvidable figura del tango, Carlos Gardel,  en Madrid. Será en el programa  ¡Vive Madrid! que realiza Belén Barthe, en el sección Internacional a cargo del periodista argentino Carlos Trotta.  Puede escucharlo aquí RADIO LIBERTAD

    Estarán presentes el cantor y difusor del tango en emisoras de radio y televisión Carlos del Mar (que está cosechando un gran éxito en su participación en "75 años sin Gardel" en Colonial Norte de Madrid) y Eduardo Aldiser, realizador de ciclos en radio "Yosoytango" y a cargo de las ediciones impresa y online de RAÍZ ARGENTINA.

    Una vez más, la voz del Zorzal Criollo, Carlos Gardel, nos llegará en su toda su plenitud, sustentando a un mito que nos emociona cada día, a cada tango.


    Elenco de ¡Vive Madrid!
     
    Belén Barthe, realizadora de Vive Madrid en Radio Libertad.

    Dirige y presenta: Belén Barthe

    Agenda y cultura: Aurora Trenado

    Cine y televisión: Michi Primo de Rivera

    Deportes: Enrique Recio y Manuel Vaca de Osma
     
    Carlos Trotta, realizador argentino de pregramas de radio en Madrid, que produce el homenaje a la figura del Tango, Carlos Gardel, el viernes 25 de junio 2010 en Radio Libertad de la Capital de España


    Información Internacional: Carlos Trotta

    Música: Miguel Ángel Fernández

    Técnico y Realizador: Manuel Benítez

     
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    Daniel Canuti, desde Stuttgart con el tango argentino

    Múltiples actividades de un artista y empresario argentino también múltiple. Daniel Canuti está radicado en Alemania y desde hace diez años y adecuando sus actividades como bailarín de tango, profesor, editor, conferencista, Daniel las desarrolla allí y alrededor del mundo.
     
     
     

    PorEduardo Aldiser
     
    Como Editor, ha puesto en marcha hace una década la Editorial Abrazos Books de la que nos dice que...
     
    Daniel Canuti, bailarín y editor argentino radicado en Alemania y con una fuerte labor en favor del tango en Europa

    “Es una casa editorial con sede central en Alemania. Su objetivo es promover y difundir la literatura latinoamericana, en especial, las expresiones culturales argentinas, y acercarlas a los lectores de todo el mundo.

    En continua expansión, hoy ABRAZOS books presenta una colección referida al Tango y otra a Argentina. Sus títulos son publicados en Alemán, Inglés, Italiano, Español y Francés.

    Si la cultura es la forma de vida de un pueblo, el libro es el medio natural para comunicarla a las demás culturas y vínculo entre las generaciones presentes, pasadas y por venir. Dijo alguna vez Jorge Luis Borges, "Juego a no ser ciego y sigo llenando mi casa de libros. Aunque no los vea siento su gravitación amistosa".

    Esa amistad de los libros y el mágico mundo de los autores que publica, es el que ABRAZOS books quiere transmitir a sus lectores.”

    Si como ejemplo basta un botón, aquí tienen algunos de sus títulos: Mariposas en la Pista, cuentos de tango, de Graciela H. López; Cabareteras. Registros de Santiago Solís, de Luis Longhi; La Pista del Abrazo de Gustavo Benzecry Sabá; Carlos Gardel. Tango inacabable (con CD) de Rafael Flores Montenegro o Jorge Luis Borges y el Tango de Monica Fumagalli.

    Para ver la colección completa, puede acceder a http://www.abrazosbooks.com.

    Para esta primera nota con Daniel Canuti, le hemos pedido que nos eligiera un artículo referido al Tango y su danza.

    Aquí lo tienen....



    La pista es mía, mía y mía.

    (de Daniel Canuti)

    " . . . Delen!
    que la luna se ha parado
    para el tango ver bailar . . .

    Delen!
    que el mosaico está pidiendo
    quien lo sepa taconear . . ."
    (De punta y taco, Eifel Celesia y Roberto Grela)

    En la danza del tango , los fundamentos en que se basan los movimientos no son muchas como puede parecer en las primeras épocas del aprendizaje. Son pocas, muy pocas, y en el más simple paso, célula de la secuencia más compleja intervienen traslación y rotación.

    No es intención hablar de cómo caminar, como manejar el peso, como relacionarnos con el compañero, cómo abrazarnos, cómo pararnos, cómo "marcar", cómo flexionar las piernas o utilizar nuestro torso, dónde ubicar el brazo izquierdo o la mano derecha, sino de cómo bailamos, si tenemos en cuenta que en general lo hacemos junto a otros que también lo están haciendo y cómo administramos ese encuentro con los otros en la milonga.

    En lo que respecta al tango como motivo de encuentro de muchas más personas (no sólo de dos) en un determinado lugar para bailarlo, los elementos que ayudan a hacer el encuentro confortable son muchos y variados, son sutiles, no pertenecen a la danza específicamente y sobre todo son difíciles de observar, (dado a su aparente poco importancia) precisamente por su aparente poca intervención en el resultado final.

    Que la pista de baile es un espacio compartido por todos y que el sentido de baile es el contrario al de las agujas del reloj es un dato conocido; otras cosas también merecen comentario. El flujo de las parejas al compás de la música en la pista hace que espontáneamente algunos bailarines bailen casi inevitablemente en la zona del centro de la pista y otros lo hagan en la periferia. La periferia es más exigente, ya que no contempla las detenciones involuntarias de la pareja (debidas por ejemplo, a que no resuelven inmediatamente una situación), ni contempla detenciones voluntarias de una pareja que quiera realizar una figura sin traslación.

    En ambos casos se bloquea el baile –por lo menos para algunas parejas que se encuentren en esa zona de la pista– se interrumpe la armonía de la que pueden disfrutar varias parejas bailando y en definitiva si bien puede que esas dos personas esten bailando, no estan considerando al resto de las parejas.

    El centro de la pista, en el caso que ésta no este realmente llena, admite quizá la realización de figuras en el lugar, completas y vistosas, así los bailarines pueden voluntariamente ocupar esa zona para dichas figuras, y compartirla con aquellos que todavía no se sienten seguros como para bailar en la periferia y mantenerse en ella, o compartirla con aquellos que no puden con ellos mismos y necesitan explicar un paso o practicarlo aunque mejor . . . " . . .dejá que hable por vos la milonga en sus floreos . . .", (Bailongo de los domingos, de Arona y Francisco García Giménez)1

    Lo dicho no es una regla rígida, con prudencia, se baila también recorriendo direcciones radiales, aunque no es conveniente volver desde el centro al mismo punto de partida en la periferia, esto implicaría nuevamente el riesgo de alterar el flujo de los demás bailarines.

    " . . . en las cuartas no me enriedo,
    y si bailando, mi china
    da un tropezón la sostengo
    con la izquierda y antes
    que el paso me pierda
    pego el tirón . . ."
    (Bailando en lo de La Vasca, Carlos Mauricio Pacheco y Antonio Reynoso, 1906)2
     
    Daniel Canuti en una figura del baile del tango argentino
     

    La flexibilidad para con nuestras intenciones y expectativas y para con los otros, es, a veces tan importante como la flexibilidad que deseamos para nuestro cuerpo: El bailarín que guía, (generalmente el hombre) y se dispone a proponer una figura, necesita de la flexibilidad inmediata para suspender su plan si el espacio o el ritmo musical que hasta un segundo antes estaba a su favor, ahora se lo impiden, es una cortesía, – en lugar de llevar a cabo su figura cueste lo que cueste, con ritmo o sin ritmo, con o sin choques –, suspenderla, al menos en ese pasaje del baile y en todo caso darse el gusto de hacerla en otro momento.

    A veces es inconveniente inducir al bailarín guiado (generalmente la mujer) acciones que puedan golpear a los otros como los boleos altos. Estos, en una pista bien poblada se pueden hacer bajos, cortos y no obstante bien dibujados.
    " . . . si vas a los bailes, parate en la puerta,
    campaneá las minas que sepan bailar,
    no saqués paquetes que dan pisotones,
    que sufran y aprendan a fuerza ´e planchar . . ."
    (Seguí mi consejo, Eduardo Trongue y Salvador Merico)3

    La mujer, muchas veces reacciona con boleos altos, peligrosos y que requieren mucho espacio, aún cuando el compañero no la hubiera inducido a realizarlo con esa magnitud. Muchas veces las ganas de expresarnos y de usar todas estas alternativas hacen que los usemos en momentos no convenientes.

    " . . . seguime en el vaivén
    del tango embriagador . . .

    seguime en el tanguear
    vibrando de ilusión . . ."
    (La Viruta, Julián Porteño y Vicente Greco, 1912)4

    Otro causante de insatisfacción en la pista es la tan común anticipación en los movimientos por parte de la mujer. Estos, además de fastidiar al que guía, también provoca accidentes ya que el que está viendo cuando y hacia donde moverse es el hombre.

    " . . .una negra media conga
    bailando con un chabón
    le dio al Loco un pisotón
    propiamente en el juanete.

    Si Santillán no se mete
    El loco, el Loco le da un piñón . . ."
    (Un baile a beneficio, J. Caviello y J. Fernández)5

    Todo esto que se dice a favor del buen clima de la milonga, también se puede decir en función de cómo nos relacionamos con la orquesta de turno y el tango en particular que esté sonando. Posiblemente, no todas las figuras, no todos los tipos de sacadas, no todos los tipos de boleos, no todas las corridas encajan bien con todas las orquestas. Diferenciar eso ayudará a que espontáneamente el bailarín descubra movimientos que (además de adecuarse al propio cuerpo y al de su compañera) se adaptan a una orquesta, y movimientos cuyas características se adaptan a otra orquesta. (Este último párrafo se puede leer nuevamente reemplazando la palabra orquesta por abrazo.)

    Como consecuencia, se llega por la vía propia a la conclusión que me comentó un milonguero de mucha experiencia, " . . . casi todos los tangos son hermosos, pero no estamos obligados a bailar automáticamente con todas las orquestas simplemente porque la orquesta sea de tango y nosotros bailemos tango . . .", y si además el DJ es previsible, encontraremos los momentos en que bailemos con nuestras orquestas preferidas, y otros en que no bailemos.

    El abrazo puede ser de muchas maneras, y definirlo es un error, (toda definció incluye un error), más aun hoy que el tango nuevamente evoluciona y si bien una posibilidad es que se vuelva neutro y despersonalizado, es comprensible que su esencia cambie aunque su raíz sea la misma; Por otra parte, también es cierto que permite muchas más libertades de baile que décadas anteriores y que la cantidad de variantes que ofrece en los movimientos creció en los últimos años, siempre que el espacio lo permita.

    Del abrazo es necesario observar que los cambios abruptos de distancias de abrazo (a veces con detención incluída) durante el baile, además de que pueden ser desagradables para el compañero, también sorprenden a las demás parejas cercanas, provocando choques y fastidio. El hombre baila, y hace bailar a la mujer, que a su vez baila por ella misma poniendo lo mejor de sí. Pero además el hombre es el responsable del espacio en la pista, debe mirar lo más posible a su alrededor, o mejor dicho debe tener el pulso de lo que está sucediendo a su alrededor; para tener este pulso se ayuda con la vista, con la música que está sonando, con la atmósfera de la pista, con el conocimiento intuitivo, etc.

    Los buenos bailarines, si bien pueden ser impredecibles a la hora de proponer un movimiento simpático o novedoso a su compañera, son muy previsibles con respecto a las demás parejas y a cómo usarán la pista en general. Irrumpir con movimientos sorpresivos como detenerse o agrandar el abrazo bruscamente para hacer una figura o cruzar raudamente parte de la pista en un sentido que no sea el del baile no es lo más prudente.

    Es una cortesía considerar el nivel del baile del compañero, si un bailarín "sabe más", es justo suponer que también sabe darse cuenta más, con el correr de los primeros compases, de las posibilidades del compañero y no proponerle (o pedirle) movimientos y situaciones que irremediablemente terminarán en molestias para los demás (bloqueando la pista) y en molestias para ellos mismos.

    ". . .decís que un tango rante
    no te hace perder la calma . . ."
    (Muchacho, Celedonio Flores y Luis Visca.)6

    Es una cortesía más ingresar a la pista considerando a los que ya están bailando, muchas veces la mujer que fue invitada se interna (a veces velozmente) en la pista mientras él, que acaba de invitarla debe seguirla raudamente por entre medio de las parejas que ya estan bailando, para poder finalmente abrazarla y disponerse a bailar. Otras veces es el hombre el que se dirige con la mujer a la pista y sin atención por los otros que están bailando, inicia su baile despreocupadamente, y para peor usando el paso atrás (generalmente llamado 1 del básico) tan útil (?) para el aprendizaje pero tan molesto en muchisimas otras ocasiones.

    Que el tango es una droga es una frase es una frase devaluada por su uso, pero parece que en muchos casos sus efectos son los de una droga y al igual que con las demás, el placer obtenido dependerá, al menos en parte, del cuidado mínimo que pongamos durante el rito de en el momento de hacer uso de dicha droga.

    Así lo sintieron (aunque no sé si lo bailaban) Canaro cuando compuso Tango Brujo, o cuando compuso el vals Los recuerdos de los tangos donde dice " . . . su ritmo es un enigma que hace alegrar o sufrir . . .", o Villoldo en 1913 con El 13 o Luis Roldán cuando escribió en 1916 Maldito Tango, y tantos otros.

    " . . .A bailar, a bailar
    que la orquesta se va . . ."
    (A Bailar, Homero Expósito y Domingo Federico)7
    Daniel Canuti

    1 Una versión muy conocida es la de Alberto Castillo con la orquesta de Ricardo Tanturi
    2 El autor no conoce versión
    3 Gardel lo grabó magistralmente con las guitarras de Ricardo, Barbieri y Aguilar en Paris el 6-4-1929 (hay dos placas K 12338 y K12338-1) y luego con las guitarras de Aguilar y Barbieri el 21-6-1929.

    4 Versión a elegir por cada uno
    5 Una versión excelente es la de Pugliese con Jorge Vidal
    6 Una gran grabación es la de Angel Vargas con la orquesta de Angel D´Agostino.

    7 Se puede escuchar la versión por Troilo / Fiorentino.

     
    Daniel Canuti, Stuttgart, Alemania
     

    RAÍZ ARGENTINA, el sentimiento argentino en España y Europa
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